Позиционирование артиста. Что это? Коротко и доступно
Позиционирование - это цельный образ артиста, в глазах его аудитории.
Позиционирование в традиционном маркетинге представляет собой восприятие бренда со стороны потребителей. Для артиста бренд — это его имидж на сцене, то, что приходит в голову у слушателя, когда он услышит его имя, увидит логотип или элементы фирменного стиля. Путем позиционирования бренд "закрепляется" в сознании своей аудитории, вызывая необходимые ассоциации и эмоции.
Передавая единую идею в каждом высказывании, основанную на стратегии позиционирования, вы завоевываете доверие аудитории. Она понимает, чего ожидать от вас, знает, что вы придерживаетесь своих ценностей, не прыгаете на каждый уходящий тренд, поэтому остается верной, а вы занимаете своё место на рынке. Позиционирование - это цельный образ артиста, в глазах его аудитории.
В этой статье мы разберем из чего состоит и что включает в себя стратегия позиционирования артиста.
Первый этап - это вводные данные - это вся основная информация по проекту, на основе которой и строится всё позиционирование артиста. Как правило вводные данные включают в себя:
- Биографию артиста, особенно стоит уделить внимание творческой биографии, связанной с творчеством.
- Музыкальный жанр проекта
- Сильные стороны артиста
- Слабые стороны артиста. Зачастую артисту сложно трезво оценивать свои слабые и сильные стороны, поэтому необходимо подходить к этим пунктом либо с холодной головой, либо обратиться за сторонней оценкой к специалисту.
- Физические особенности артиста (как выглядит, какое телосложение, яркие детали во внешности)
- Интересы (помимо музыки)
- Ключевые ценности артиста и что разочаровывает в людях, в деле.
- Миссия (основная цель в творчестве)
- Модель монетизации. Тут необходимо понять, каким хочет быть артист. Стриминговый артист - это тот, кто получает доход только от прослушиваний на музыкальных площадках. Кассовый артист - этот тот, кто зарабатывает на выступлениях и сольный концертных турах. Корпоративный артист - это артист, источником заработка которого, являются выступления на частных мероприятиях. Самая часто модель монетизации: стриминг + касса.
Вторым этапом в разработке стратегии позиционирования является проработка - целевой аудитории. ЦА - аудитория, на которую ориентирован музыкальный проект. Желаемая аудитория. Как правило, когда мы разрабатываем стратегию позиционирования артиста - мы используем инструменты аналитики рекламных кампаний, анализируя результаты - формируем конечный вариант целевой аудитории.
Подробно прописываем следующие детали портера аудитории:
Далее мы прописываем эмоциональные карты слушателя. Говоря простым языком, это те эмоции и чувства, которые мы хотим, чтобы испытывала наша целевая аудитория, взаимодействуя с контентом артиста (музыка, фото, видео, текст и.т.д.)
Позиционирование артиста. Для подробного описания позиционирования артиста мы используем метод архетипов. Выявляя конкретные архетипы, отраженные в личности артиста. Самое главное - позиционирование артиста не должно противоречить собственным взглядам артиста. Позиционирование отражает личность артиста и его основной образ. Всего существует 12 архетипов. 12 устойчивых, полностью сформированных образов.
Подробнее об архетипах мы разберем в отдельной статье, но сейчас хотим поделиться ресурсом для быстро определения собственного архетипа. Доступно по ссылке: https://nikazebra.ru/test/
После определение архетипа, эмоциональный карт слушателя и портрета целевой аудитории, мы прописываем ключевую фабулу - итоговый результат позиционирования, который можно сформулировать короткой строкой. Вывод из выявленных архетипов и эмоциональных карт слушателя.
Если образ составлен хорошо и понятно, то для его описания не потребуется большое количество слов. И если у вас получилось описать ваш образ одной строкой - значит позиционирование составлено правильно и не перегружает слушателя.
Следующем этапом идёт разработка общей визуальной концепции. Большой и важный этап, который необходимо, для того, чтобы понять, как транслировать созданный образ.
В этот этап входит:
Стратегия коммуникации - пятый этап в стратегии позиционирования. Это стратегия взаимодействия с аудиторией, которая включает в себя:
- Тип взаимодействия (открытый или закрытый артист)
- Приоритетные темы
- Темы, на которые не говорим
- Мат (используем или нет)
- Юмор (используем или нет)
- Длинные или короткие тексты в постах
- На ты или на вы общение с аудиторией
- Какие социальные сети ведём
Заключительным этапом в стратегии позиционирования являются - идеи визуала в социальных сетях - референсы, примеры и ориентиры для оформления, общения и взаимодействия с аудиторией в социальных сетях через визуал.
Стратегия позиционирования - это безусловно важный этап, который будет направлять артиста в начале музыкальной карьеры. Артист может возвращаться к ней каждый раз, когда будете принимать то или иное решение по созданию или рекламе своего собственного музыкального бренда. Очень легко себя потерять, когда начинаешь обрастать новыми знакомствами, слушателями, фанатами, поэтому возвращаясь к этому файлу артист всегда будет помнить какой он на самом деле.
В нашем агентстве мы занимаемся индивидуальной разработкой стратегий позиционирования для артистов в рамках комплексного продвижения музыкальных проектов, а также в рамках услуги - менеджмент артистов. Но если вам интересно исключительна стратегия, без дополнительных специалистов и реализации других задач, то можете подробнее ознакомиться с этой услугой на странице нашего сайта: https://sequoiamusic.ru/project-packaging
Надеемся, что эта статья была для вас полезной! Больше статей на нашем сайте: www.sequoiamusic.ru
Позиционирование в традиционном маркетинге представляет собой восприятие бренда со стороны потребителей. Для артиста бренд — это его имидж на сцене, то, что приходит в голову у слушателя, когда он услышит его имя, увидит логотип или элементы фирменного стиля. Путем позиционирования бренд "закрепляется" в сознании своей аудитории, вызывая необходимые ассоциации и эмоции.
Передавая единую идею в каждом высказывании, основанную на стратегии позиционирования, вы завоевываете доверие аудитории. Она понимает, чего ожидать от вас, знает, что вы придерживаетесь своих ценностей, не прыгаете на каждый уходящий тренд, поэтому остается верной, а вы занимаете своё место на рынке. Позиционирование - это цельный образ артиста, в глазах его аудитории.
В этой статье мы разберем из чего состоит и что включает в себя стратегия позиционирования артиста.
Первый этап - это вводные данные - это вся основная информация по проекту, на основе которой и строится всё позиционирование артиста. Как правило вводные данные включают в себя:
- Биографию артиста, особенно стоит уделить внимание творческой биографии, связанной с творчеством.
- Музыкальный жанр проекта
- Сильные стороны артиста
- Слабые стороны артиста. Зачастую артисту сложно трезво оценивать свои слабые и сильные стороны, поэтому необходимо подходить к этим пунктом либо с холодной головой, либо обратиться за сторонней оценкой к специалисту.
- Физические особенности артиста (как выглядит, какое телосложение, яркие детали во внешности)
- Интересы (помимо музыки)
- Ключевые ценности артиста и что разочаровывает в людях, в деле.
- Миссия (основная цель в творчестве)
- Модель монетизации. Тут необходимо понять, каким хочет быть артист. Стриминговый артист - это тот, кто получает доход только от прослушиваний на музыкальных площадках. Кассовый артист - этот тот, кто зарабатывает на выступлениях и сольный концертных турах. Корпоративный артист - это артист, источником заработка которого, являются выступления на частных мероприятиях. Самая часто модель монетизации: стриминг + касса.
Вторым этапом в разработке стратегии позиционирования является проработка - целевой аудитории. ЦА - аудитория, на которую ориентирован музыкальный проект. Желаемая аудитория. Как правило, когда мы разрабатываем стратегию позиционирования артиста - мы используем инструменты аналитики рекламных кампаний, анализируя результаты - формируем конечный вариант целевой аудитории.
Подробно прописываем следующие детали портера аудитории:
- Какую музыку слушает?
- Какие книги читает?
- Какие фильмы смотрит?
- Возраст
- Где живёт?
- Где учится или училась?
- Где и кем работает?
- Ключевые ценности аудитории
- Какая главная боль в жизни?
- В каких социальных сетях проводит время?
- Пол?
- О чём мечтает?
- Почему нравится музыка артиста?
- Почему ходит на концерты артиста?
Далее мы прописываем эмоциональные карты слушателя. Говоря простым языком, это те эмоции и чувства, которые мы хотим, чтобы испытывала наша целевая аудитория, взаимодействуя с контентом артиста (музыка, фото, видео, текст и.т.д.)
Позиционирование артиста. Для подробного описания позиционирования артиста мы используем метод архетипов. Выявляя конкретные архетипы, отраженные в личности артиста. Самое главное - позиционирование артиста не должно противоречить собственным взглядам артиста. Позиционирование отражает личность артиста и его основной образ. Всего существует 12 архетипов. 12 устойчивых, полностью сформированных образов.
- Герой
- Искатель
- Маг
- Простодушный
- Славный-малый
- Творец
- Мудрец
- Правитель
- Шут
- Заботливый
- Бунтарь
- Любовник
Подробнее об архетипах мы разберем в отдельной статье, но сейчас хотим поделиться ресурсом для быстро определения собственного архетипа. Доступно по ссылке: https://nikazebra.ru/test/
После определение архетипа, эмоциональный карт слушателя и портрета целевой аудитории, мы прописываем ключевую фабулу - итоговый результат позиционирования, который можно сформулировать короткой строкой. Вывод из выявленных архетипов и эмоциональных карт слушателя.
Если образ составлен хорошо и понятно, то для его описания не потребуется большое количество слов. И если у вас получилось описать ваш образ одной строкой - значит позиционирование составлено правильно и не перегружает слушателя.
Следующем этапом идёт разработка общей визуальной концепции. Большой и важный этап, который необходимо, для того, чтобы понять, как транслировать созданный образ.
В этот этап входит:
- Основные образы артиста
- Стилистика и цвета
- Шрифты
- Визуальные фишки выражающие артиста
- Сценические образы
- Концепция дизайна
- Примеры
- Референсы к фотосессиям + идеи образов. Как правило мы уделяем особое внимание этому пункту, подобрав стиль и визуал, отвечающий позиционированию артиста, подбирая широкое количество примеров и возможных референсов и ориентиров для артиста.
- Примеры постов в соц. сетях
- Примеры сниппетов
- 1 или 2 или 3 образа, отражающие артиста
- Референсы для клипов, подходящие артисту
- Референсы по дизайну
Стратегия коммуникации - пятый этап в стратегии позиционирования. Это стратегия взаимодействия с аудиторией, которая включает в себя:
- Тип взаимодействия (открытый или закрытый артист)
- Приоритетные темы
- Темы, на которые не говорим
- Мат (используем или нет)
- Юмор (используем или нет)
- Длинные или короткие тексты в постах
- На ты или на вы общение с аудиторией
- Какие социальные сети ведём
Заключительным этапом в стратегии позиционирования являются - идеи визуала в социальных сетях - референсы, примеры и ориентиры для оформления, общения и взаимодействия с аудиторией в социальных сетях через визуал.
Стратегия позиционирования - это безусловно важный этап, который будет направлять артиста в начале музыкальной карьеры. Артист может возвращаться к ней каждый раз, когда будете принимать то или иное решение по созданию или рекламе своего собственного музыкального бренда. Очень легко себя потерять, когда начинаешь обрастать новыми знакомствами, слушателями, фанатами, поэтому возвращаясь к этому файлу артист всегда будет помнить какой он на самом деле.
В нашем агентстве мы занимаемся индивидуальной разработкой стратегий позиционирования для артистов в рамках комплексного продвижения музыкальных проектов, а также в рамках услуги - менеджмент артистов. Но если вам интересно исключительна стратегия, без дополнительных специалистов и реализации других задач, то можете подробнее ознакомиться с этой услугой на странице нашего сайта: https://sequoiamusic.ru/project-packaging
Надеемся, что эта статья была для вас полезной! Больше статей на нашем сайте: www.sequoiamusic.ru
